La desmitificación de los germanos. Ni tan bárbaros, ni tan heroicos, ni tan puros.

Doble exposición sobre los germanos en la isla de los museos – Las tribus germánicas: perspectivas arqueológicas, y 200 años de mito, ideología y ciencia.*

Se dice que la historia la escriben los que ganan las guerras. Lo que también se podría traducir como, los que tienen el poder para escribirla e imponerla como única verdad. A comienzos de la era cristiana en Europa, los únicos que tenían verdaderamente este poder eran los romanos. La exposición de la James-Simon Galerie y el Neues Museum sobre las tribus germánicas cuestiona ahora la visión que se ha tenido —y aún se tiene— sobre los germanos desde los tiempos de los romanos, desde que Julio César y el historiador Tácito observaran sus costumbres y los describieran como guerreros (lo que también quería decir: salvajes). Pero además, con la simplificación de sus observaciones, los romanos no fueron capaces de ver la enorme diversidad cultural que había entre las tribus germánicas, sus profundas rivalidades, considerándolas como un pueblo unificado, como una nación —Tácito acuñó el nombre de Germania—, como si todas tuvieran los mismos ritos, las mismas costumbres, la misma lengua.

Desde el siglo I hasta el siglo IV DC, las tribus germánicas se asentaron en el área al este del Rin y al norte del Danubio.

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El Colosseum de Berlín – Cuando un cine muere

Berlin, Schönberger Allee, Kino "Colosseum"
Imagen de Wikipedia

Desde hace más de un siglo las salas de cine son parte vital de las ciudades. Nos alegramos cuando abren un nuevo cine en el barrio. De repente la calle se enriquece. Los afiches grandes con las caras de las actrices, los actores, los anuncios de las nuevas películas, aunque no sean de neón, la fila de gente esperando a que abran las puertas. Y adentro el olor a popcorn (que no a todo el mundo le gusta pero a mí sí). Así también, el cierre de un cine es motivo de tristeza. Continuar leyendo «El Colosseum de Berlín – Cuando un cine muere»

El color sin límites de Katharina Grosse

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It Wasn’t Us, de Katharina Grosse, en el hall histórico del Hamburger Bahnhof Museum

Berlín se ha ido abriendo poco a poco, dando cada vez más señales de que estamos saliendo del letargo de la pandémica cuarentena. Ayer le tocó el turno de abrir sus puertas al Hamburger Bahnhof Museum, que es (espero no equivocarme) el único museo estatal de la ciudad dedicado al arte contemporáneo. Continuar leyendo «El color sin límites de Katharina Grosse»

Cecilia Gallerani, la monalisa del castillo de Wawel

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La dama del armiño, Leonardo da Vinci (1482)

Cuando le preguntaron a Hans Frank, uno de los 24 líderes nazis acusados en el juicio de Núremberg en 1946, si pensaba robarse este cuadro, contestó: «No, no puedes robar una Mona Lisa». La dama del armiño es una de las pocas obras de rostros femeninos que pintó da Vinci. Es menos famosa que la Gioconda pero su valor es igualmente incalculable. Hay varias versiones sobre quién puede ser esta dama, y la más aceptada es que se trata de Cecilia Gallerani, 16 años, amante del duque de Milán, Ludovico Sforza. Se dice que su mirada al vacío, su insinuada sonrisa y su belleza son tan enigmáticas como las de su compañera Mona Lisa. Otros creen ver en su cara una actitud de enfado. ¿Por qué estará rabiosa? Continuar leyendo «Cecilia Gallerani, la monalisa del castillo de Wawel»

Fidelio en la cárcel

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Póster de la ópera Fidelio – Teatro de Presos

La única ópera de Beethoven no podía faltar en la conmemoración de sus 250 años.

La trama de la ópera es sencilla: Leonora se hace llamar Fidelio y se disfraza de guardia de prisión para rescatar a su marido, Florestán, condenado a muerte por razones políticas. El preso político es un tema de todos los tiempos. Por eso esta ópera se puede recrear en cualquier época. Hasta en una cárcel de Berlín, año 2020. Y, ¡qué mejor lugar que una prisión para representar una ópera que se desarrolla en una prisión! Continuar leyendo «Fidelio en la cárcel»

Mujeres artistas en la Alte Nationalgalerie de Berlín

Luchando por hacerse visibles en un mundo de hombres

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Sabine Lepsius, autorretrato, detalle, 1885 – Nationalgalerie

Por pura casualidad me encontré el otro día con esta exposición de mujeres artistas del siglo XIX. Digo por casualidad porque en ninguna parte vi que se anunciara esta exposición. Ese día llegué a la Vieja Galería Nacional, como tantas otras veces, solamente para mirar de nuevo los cuadros del romántico alemán Caspar David Friedrich, que están reunidos en una sola sala y eso facilita la visita si uno nada más quiere ver las obras de este pintor. Continuar leyendo «Mujeres artistas en la Alte Nationalgalerie de Berlín»

Paul Klee y Walter Benjamin unidos por un ángel

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Angelus Novus, Paul Klee 1920

El artista suizo-alemán, Paul Klee, pintó hace un siglo, exactamente en 1920, su cuadro Angelus Novus. Fascinado con esta imagen, al año siguiente el filósofo Walter Benjamin compró la obra y la mantuvo entre sus posesiones hasta su muerte en 1940.

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Viggo Mortensen, poeta argentino, en el Instituto Cervantes de Berlín

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Viggo Mortensen, 4 de dic, 2019 – foto de Luis González

De este modo, como ‘poeta argentino’, fue introducido este celebrity de Hollywood en el Festival de Poesía Latinoamericana, la 13 Latinale, que tiene lugar estos días en Berlín. ¡Vaya sorpresa, de modo que el lord of the rings es también poeta! Viggo leyó sus poemas en perfecto casteshano del Cono Sur, y todos en el público quedamos encantados. No solamente porque los leyó con una maravillosa entonación, por algo es actor, sino porque los poemas son bellísimos. Como este que dice, Continuar leyendo «Viggo Mortensen, poeta argentino, en el Instituto Cervantes de Berlín»

Los rostros en blanco y negro de la RDA, en las fotografías de Helga Paris

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Lo que más llama la atención de la fotografías de Helga Paris (1938) expuestas en la Akademie der Künste de Berlín, es que en sus retratos, la gente no aparece haciendo lo que se supone que debe hacer. Así por ejemplo, estos basureros:

Basureros (1) no están recogiendo la basura sino divirtiéndose tomando unas cervezas. A las obreras de una fábrica de textiles, no se las ve hilando en sus máquinas, sino a la hora de la pausa, fumando un cigarrillo. Podrían ser empleadas de cualquier otro oficio. Helga Paris dice que quería mostrar a la gente por encima o por fuera del contexto político.

La exposición de la Academia de Artes hace parte de la gran cantidad de eventos que la ciudad programó con motivo de la conmemoración de los 30 años de la caída del Muro. La muestra retrospectiva recoge más de doscientas fotos de esta fotógrafa relativamente poco conocida fuera de Alemania, que desde finales de la década del sesenta se puso a retratar la vida cotidiana de la gente de Berlín oriental y otras ciudades del este. El interés de la muestra se centra por eso en las imágenes de los años 1970 y 1980, hasta el derrumbe de la República Democrática Alemana, RDA. Continuar leyendo «Los rostros en blanco y negro de la RDA, en las fotografías de Helga Paris»

Los Riemenschneider del Bode Museum de Berlín

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Daniel71953 – FR Wikimedia Commons

Tilman Riemenschneider, el ‘alemán bueno’.

En su admirable libro sobre Alemania, Neil MacGregor dedica un capítulo al escultor alemán Tilman Riemenschneider (1460?-1531), a quien llama «uno de los escultores europeos más poderosos y conmovedores». Además de proporcionar información sobre este artista y ponerlo en su contexto histórico, MacGregor aporta una anécdota que permitiría explicar por qué un artista pre-renacentista que había caído en el olvido, resurge en el siglo XX como encarnación del (buen) espíritu alemán. Continuar leyendo «Los Riemenschneider del Bode Museum de Berlín»

Banksy en el MOCO de Ámsterdam

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Banksy – De la serie de graffitis y esténciles sobre Policías

Cuando el ‘arte callejero’ entra a los museos, ¿se puede seguir hablando de arte callejero? Quizás sí, pero una cosa es cierta, habrá perdido la fuerza del hecho de ser un acto de vandalismo. Colgado en las paredes de galerías y museos, la ilegalidad de un graffiti producido en las sombras de las altas horas de la noche no será más que una etiqueta. Continuar leyendo «Banksy en el MOCO de Ámsterdam»

Un ajuste de cuentas con Emil Nolde

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Emil Nolde en 1937

Una exposición controvertida de la obra del artista expresionista en el museo Hamburger Bahnhof de Berlín.

En Alemania cada cierto tiempo salta a la luz un nuevo escándalo de alguna figura famosa del siglo XX, de quien todo se podía decir menos que hubiera tenido alguna vez actitudes antisemitas o simpatías con el régimen nazi. Ese fue el caso, hace unos años, del escritor Günter Grass, quien a sus 80 años causó gran revuelo al confesar que en su juventud se dejó seducir por el mensaje de Hitler. Otro que hizo ruido en su momento por su afiliación al partido nacional socialista fue el director de la Filarmónica de Berlín Herbert von Karajan. Y qué decir de Martin Heidegger, el filósofo más importante del siglo pasado, y su odio visceral hacia lo judío, y admiración por el “instinto político y excepcional” de Hitler, como lo revela su correspondencia. Continuar leyendo «Un ajuste de cuentas con Emil Nolde»

Las esculturas de Gustavo Ramírez Cruz

GRC-2La primera reacción que causan las figuras de Gustavo Ramírez Cruz, artista colombiano residente en Berlín, es alegría. Porque sus insólitas bestias y muñecas de todos los tamaños, construidas a base de papel maché, transmiten un curioso regocijo a quien las contempla. Quizá por los colores vívidos, o por la gracia de las formas, o por la fantasía que sugieren como personajes que habitan un mundo fantasioso. No sé, pero te sientes más feliz después de verlas. Continuar leyendo «Las esculturas de Gustavo Ramírez Cruz»

¿Es esto música?

amira_unerhorte2El público de música clásica suele ser muy conservador. Las grandes salas de concierto saben esto, y por eso la mayor parte de sus programas incluyen solo piezas de los famosos compositores del pasado. Como mucho, músicos de hasta mediados del siglo XX. De Bach a Hindemith.  Si quieres esuchar música clásica contemporánea tienes que ir a lugares muy especializados, o a festivales dedicados a este tema. A veces las salas convencionales añaden una breve pieza de algún compositor de hoy, pero nunca más de una, por temor a que queden demasiadas sillas desocupadas. Continuar leyendo «¿Es esto música?»

La Gemäldegalerie de Berlín, una joya ignorada por el público

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Imagen de: berlin.de

El paisaje no puede ser más desolador. Una enorme explanada que hasta no hace mucho debió servir como aparcamiento de coches, y ahora es un espacio vacío en el que no crece ni la maleza. Al fondo se oye el rugido de los autos transitando a toda velocidad por la vecina Postdammer Strasse. ¡A quién se le ocurre trazar una autopista en medio de la ciudad! Es dentro de este paisaje poco acogedor que se encuentra una de las galerías de arte más valiosas de la ciudad de Berlín, la Gemäldegalerie. Continuar leyendo «La Gemäldegalerie de Berlín, una joya ignorada por el público»

David Lynch, Someone is in my House – Un descenso a los abismos del subconsciente

David Lynch (1)David Lynch es uno de esos artistas integrales con un estilo tan peculiar, que de no ser porque ya existe la palabra lynching, que significa linchamiento y no tiene nada que ver con este artista, podría crearse un nuevo término con su nombre. En español sería algo así como linchismo / linchista, entendiéndose como una mezcla de: raro, surreal, inquietante, oscuro, misterioso, enfermizo, paranoico, asqueroso, horripilante, agobiante, absurdo, cruel, críptico, siniestro. Continuar leyendo «David Lynch, Someone is in my House – Un descenso a los abismos del subconsciente»